«6 эмоций»: упражнение по импровизации, из которого можно сделать театральный перформанс

Злость. Страх. Радость. Грусть. Отвращение. Удивление.
Всего шесть состояний — и очень простое задание для участников.
Но из него можно сделать не только упражнение на актерском занятии, но и самостоятельный перформанс.
Как проводить упражнение
Педагог называет шесть эмоций:
злость — страх — радость — грусть — отвращение — удивление.
Далее он раздает каждому ребенку любые 3 эмоции.
Затем по одному они выходят в игровое пространство.
Задача каждого — последовательно прожить любые три состояния
На каждую эмоцию дается примерно 15 секунд. Можно использовать слова, движения, звуки, танец, песни. Все, что угодно.
Таким образом, одна импровизация длится около полутора минут.
Участнику не нужно объяснять словами: «Сейчас мне страшно».
Эмоция должна проявиться через тело, дыхание, темп, взгляд, движение и взаимодействие с пространством.
Важное условие
Не стоит превращать упражнение в конкурс гримас.
Задача не в том, чтобы показать условный знак:
«радость = улыбка»,
«злость = кулаки»,
«грусть = опущенная голова».
Предложите участникам исследовать, как состояние меняет все тело человека.
- Как человек в страхе входит в пространство?
- Как он дышит?
- Куда смотрит?
- Как быстро принимает решение?
- Что происходит с расстоянием между ним и другими людьми?
- А что меняется, когда страх превращается в радость?
Особенно интересны именно переходы между состояниями.
Вариант для группы
После индивидуальной работы попробуйте выполнить упражнение всей группой.
Все участники находятся в пространстве одновременно.
Педагог больше не говорит названия эмоций, а только дает сигнал для перехода.
Группа синхронно меняет состояние:
злость → страх → радость → грусть → отвращение → удивление.
При этом участники не обязаны двигаться одинаково.
Наоборот: интересно увидеть десять совершенно разных проявлений одной эмоции.
Как превратить упражнение в перформанс
Здесь начинается самое интересное.
Из этой простой структуры можно сделать самостоятельный перформанс на 5–10 минут, например для музея, выставочного пространства, фестиваля или театрального показа.
Представим музейный зал.
Зрители могут стоять вокруг площадки или свободно перемещаться.
В пространстве находятся шесть перформеров.
Каждый начинает с одной эмоции:
один — со страха,
другой — с радости,
третий — со злости и т. д.
Через определенное время состояния начинают переходить от человека к человеку.
Например, участник со страхом встречается взглядом с человеком, испытывающим радость.
После встречи они обмениваются состояниями.
Радость становится страхом.
Страх становится радостью.
Постепенно эмоциональная карта пространства полностью меняется.
Можно добавить зрителя
В музейном формате особенно интересно использовать присутствие посетителей.
Перформеры могут:
проходить рядом со зрителем;
останавливаться напротив;
менять траекторию из-за его присутствия;
передавать эмоциональное состояние другому исполнителю через взгляд или жест.
При этом зрителя не обязательно заставлять что-либо делать.
Он просто оказывается внутри меняющегося эмоционального пространства.
Финал
В конце все шесть исполнителей постепенно собираются в одной точке.
Каждый остается в своем состоянии.
Возникает единая живая композиция из шести разных эмоций.
Пауза.
Затем по одному исполнители уходят.
Последний остается один в пустом пространстве — и становится нейтральным.
Так упражнение, которое первоначально занимает несколько минут на уроке актерского мастерства, превращается в законченную перформативную структуру.
И это важный принцип работы детского театрального педагога: не каждое упражнение должно оставаться упражнением.
Иногда достаточно увидеть его сценический потенциал — и из учебной задачи появляется материал для будущего показа.
Хотите научиться превращать театральные упражнения в полноценные занятия, импровизации и показы? Этому мы учим на 6-месячной программе профпереподготовки «Детский театральный педагог».